Σε κοινό βηματισμό προχωρούν το Εθνικό Θέατρο, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, δημιουργώντας το «SYSTEMA – For the Greek Performing Arts».
Πρόκειται για μια νέα πλατφόρμα που διαμορφώνει ένα ενιαίο δίκτυο παρουσίασης της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας σε εγχώριο και διεθνές κοινό. Από τις 20 έως τις 26 Ιουλίου, εμβληματικοί χώροι της Αργολίδας, της Μεσσηνίας και της Αττικής φιλοξενούν ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει συνολικά δεκαεννέα παραγωγές θεάτρου και χορού.
Κοινό μέτωπο για την εξωστρέφεια
Οι καλλιτεχνικοί διευθυντές των τριών θεσμών, Αργυρώ Χιώτη, Μιχαήλ Μαρμαρινός και Τζένη Αργυρίου, παρουσίασαν τον σχεδιασμό της πλατφόρμας στο Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παππά», ορίζοντας ως κεντρικό στόχο την καθιέρωση ενός μόνιμου μηχανισμού προώθησης των ελληνικών παραστατικών τεχνών στο εξωτερικό.
Το εγχείρημα υλοποιείται με αποκλειστική χορηγία της Mastercard και της Εθνικής Τράπεζας. Διαδέχεται τις επιτυχημένες πρωτοβουλίες «grape» του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και «Showcase» του Εθνικού Θεάτρου (2023–2025). Μέσα από αυτά τα προγράμματα, περισσότεροι από 250 καλλιτεχνικοί διευθυντές και επιμελητές από 40 χώρες γνώρισαν την ελληνική σκηνή, οδηγώντας δεκάδες παραστάσεις σε περισσότερες από 70 σκηνές σε Ευρώπη, Ασία και Βόρεια Αμερική.
Ο χάρτης των 19 παραγωγών
Η φετινή, πρώτη διοργάνωση επικεντρώνεται σε επιλεγμένα έργα που χαρτογραφούν τις σύγχρονες τάσεις του θεάτρου, του χορού και της περφόρμανς. Στην Αργολίδα ξεχωρίζουν οι παρουσιάσεις στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, με τις «Βάκχες» σε σκηνοθεσία της Λένας Κιτσοπούλου και την «Ειρήνη» του Νίκου Καραθάνου, πλαισιωμένη από κείμενα και τραγούδια του Άγγελου Δεληβοριά.
Το συνολικό πρόγραμμα ενσωματώνει δημιουργούς διαφορετικών γενεών. Συμμετέχουν θεατρικά έργα όπως η «Νοχαβελάνδη» του Γιώργου Βουρδαμή, «Η Φαλακρή Τραγουδίστρια» της Μαριλένας Κατρανίδου, το «Michel: Ασκήσεις θνητότητας» του Θανάση Κριτσάκη, η «Ιεροτελεστία» του Χρήστου Θεοδωρίδη, το «FRAGMENTS: Euripides» του Ευθύμη Θέου, η «Κουκλίτσα» της Μαρίας Πανουργιάς, η «Άλκηστις» του Δημήτρη Καραντζά και το «1961» των Κ. Σελαμσή και Χ. Φραγκούλη.
Στον τομέα του σύγχρονου χορού, το διεθνές κοινό θα παρακολουθήσει το «Us» της Maria Hassabi, το «When Did Silence Get This Loud?» της Ζωής Ευσταθίου, το «Brightest Heroine» του Πάνου Μαλακτού, «Τα Κόλλυβα» της Χριστιάνας Κοσσιάρη, το «A User’s Manual» του Κωνσταντίνου Παπανικολάου, το «Lunar Seaga» του Αντώνη Βαή, το «Mountains» των Garage21, το «Ποια είναι τα σώματα της εποχής μας;» της Ίριδας Καραγιάν και το «Superstar» της Ιωάννας Πορτόλου.
Παράλληλες δράσεις σε Αργολίδα και Μεσσηνία
Οι παραστάσεις αναπτύσσονται στους άξονες της Αθήνας (Κτήριο Τσίλλερ, Πειραιώς 260), της Επιδαύρου (Αρχαίο και Μικρό Θέατρο) και της Καλαμάτας (Μέγαρο Χορού). Παράλληλα με το κύριο πρόγραμμα, το SYSTEMA πλαισιώνεται από στοχευμένες δράσεις.
Στον Αρχαιολογικό Χώρο της Αρχαίας Επιδαύρου ενεργοποιείται η δράση «Αφηγηματική Αρχαιολογία: Το σώμα και το μυστήριο της ίασης», συνδέοντας τον επισκέπτη με το ιστορικό υπόβαθρο της περιοχής. Στη Μεσσηνία, η αυλαία του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας θα πέσει με το έργο «Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι» του Γιώργου Κουμεντάκη από το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το πρόγραμμα εμπλουτίζεται με μεταμεσονύχτιες μουσικές εμφανίσεις υπό τον τίτλο «AΦTER», διευρύνοντας την εμπειρία των συμμετεχόντων κατά τη διάρκεια του επταημέρου. Η σύμπραξη αυτών των τριών μεγάλων θεσμών δημιουργεί ένα δομημένο δίκτυο που στοχεύει στην εδραίωση της ελληνικής παραγωγής στην παγκόσμια πολιτιστική αγορά.
